源 | 编剧演绎法 （ID：）
假如我们有个创意，或者说脑子里有个模糊的概念、想法，最终我们想把它变成一个完整的剧本，把这个想法实现出来，那么好，我们现在有了起点和目标，小演今天要分享的是我个人的一个创作过程。
第一步必须明白你的故事要表达的是什么，或者说你想讲一个怎样的故事，在电影中我们称之为主题。一般的观众会笼统地把主题理解为亲情友情爱情，或者说讲时间讲生命讲小人物等等，但这还是对于主题的表征理解。
作为编剧，故事的主题分为两个部分：1，提出问题 2，回答问题
《骇客帝国》第一部来说，对于主人公提出的问题是：我是不是救世主？我能不能拯救地下世界？
《当幸福来敲门》来说，对于主人公提出的问题是：生活各种艰辛，幸福会不会降临？
《少年派的奇幻漂流》的主人公π提出的问题是：我与老虎漂流在汪洋大海中，我能不能活下去？
在这三个案例中，我们看到的是什么？是故事的主线，是故事的表征情节，接下去我们透过现象看到本质的问题：
《骇客帝国》的本质问题是：人是否应该相信自己？这跟《功夫熊猫》的主题是一样的；
《当幸福来敲门》本质问题是我的努力都没有结果，我还要不要努力？
《少年派的奇幻漂流》的本质问题是社会如此残酷，压根就不需要信仰，你还要不要有信仰？
以上三个案例是让大家在创作时有个概念，电影是提出问题，提出的问题分为表问题和里问题，表问题是表征故事线，里问题是人物成长线、解惑线。
好，接下来就要说到比较难或者说更加模糊的问题了：回答问题。
小孩子都会问我从哪来，但最伟大的哲人都无法回答这样的终极命题，只能给出自己的观点。那么在我们的创作中，创意就是你提出的问题，那么你要回答这个问题。你提的问题越清晰，回答得越清晰，观众对于故事主题，对于你想讲个什么样的故事就会越明白。
英国短片《黑洞》，故事从一个为加班而烦躁不堪的男主角无意间打印出了一张黑洞纸张而开始。 当他发现黑洞秘密之时心中产生了好奇之心，便开始小心翼翼地尝试起来从一次性水杯、食物，到开启办公室之门打开保险箱，拿到第一叠现金。当他发现自从可以从黑洞那里得到一切自己想要的东西， 黑洞可以完全满足他时， 他的胆子变得越来越大，没有了之前的小心和顾虑。他钻进了保险柜紫荆美国索菲亚大学怎么样，结果贴在保险柜上的纸张被风吹落在地。
这个短片提出问题和回答问题，不用一句台词，干脆利落。你提出的问题，你想怎样回答，这就是你要集中展现的主题，这个答案就是你的价值观、你的态度、你的思想、你的思考、你的人生。
你的回答是什么？这是我们必须要想清楚的问题，但并不要求你马上就搞清楚回答。比如说小演曾经说的案例是《越南买妻》，那么针对买妻这个问题提出后，我对于它的回答是什么？显然，从表面上来看，买妻这个行为是不对的、有悖道德、有悖情感的。但是，这不是我的回答，我也想知道对于买妻这个现象，我真正的态度是什么？于是，进入到下一个步骤，收集材料。
这些新闻材料中最有意思的和最具参考价值的是某论坛上贴出来的戴总相亲记。在这个相亲记中，我了解到因为越南战争导致越南男多女少的问题，于是我又找来了关于越战的纪录片等资料，加以深入的了解。资料阅读过程中，有些哪些你是可能用得着，哪怕是一个小段子，你都可以用便签纸记录下来，作为可用的素材。当然了，你要是有条件的话，去越南旅游，大胆地去整这么一次活动，也是可以的。收集材料的过程中也可以看到别人对同样问题的一个思考。
好，现在我们有了创意，也有了对于创意所做补充的材料，那么我们如何在这个基础上挖掘出主题呢？这里有个简单的办法：
议论文法
议论文法很简单，还是从提出问题开始，比如买妻，那么针对这个问题的第一个问题就是，为什么买妻？买妻的目的是什么？主人公到底想得到的是什么？这一趟买妻旅程中主人公获的是什么？这是对自己负责任的行文吗？他会有所担心吗？被当做商品买卖的越南姑娘为什么要卖自己？她难过么？她会反抗么？她的家庭怎么样的？她自己有喜欢的男生吗？
我们可以看到，在这一连串的问题中，我们已经从双方的角度来思考这些问题了。那么在我阅读材料的过程中，还有一些在越南生活的中国公民，他们怎么看待这个现象？他们的态度是什么？当我们不停地想，把这个议论文不停地写下去后，会发现一个新世界，一个真相的世界。
到最后，越思考，我越对越南女生产生怜悯，她们被卖是不得已的，她们当然有自己想要的生活，做实现的梦想，但是家庭是她们放不下的负担，有些把自己卖了是为了弟弟读书。所以在我的故事结尾，主人公享受到了越南训练有素的妻子，对的，这些越南姑娘从小就是要培训的，有一个职业叫“养妈”，那么主人公在享受过这些之后，他把自己的钱都留给了这位姑娘，但并没有娶她。我把自己对越南女性的怜悯寄托在主人公身上。这就是我的回答，世界如此残酷，世界如此无奈，但人与人之间可以相互理解。
那么现在我们提出了问题也回答了问题。我们说故事主题的正反题，正题是提出的问题，反题是回答问题。那么针对买妻这个问题，显然你有你的思考，我有我的回答，但是电影创作只能呈现一种回答，创作是个人的，自私的。
大家需要坚持的是自己的回答，因为这是你的态度，你看待世界，看待问题的方式，一旦受到太多的影响，这个问题也便没了答案。当然了，如果有人针对你这个问题，给你更好的思考，比如在创意阶段你就和别人探讨这个问题，你会得到更全面的观点，交流想法也是你寻找资料的一部分。但你务必要做出自己的回答。
我们现在讨论的这些步骤是一个故事的核心，下一期，我们将讨论当故事核心掌握之后，如何利用外在的形式，比如类型、元素等来讲故事。
这里介绍一个最简单的方法：
写日记
吾日三省吾身，今天的遇到的事、遇到的人，你的想法是什么，你的态度是什么，你的价值观也就是什么。你把自己的思考写进日记了，当有一天你运用的时候，你会发现你写出的人物，他的困惑很真实。英剧《皮囊》的剧本基本内容就是编剧的日记。
从创意到剧本的步骤
一页纸写清楚
还是以《越南买妻》为例，我用科幻元素，能不能做？可以做，一个想从星际人贩子那里买老婆的主人公到后来捣毁贩卖组织；要是做恐怖片？可以，买来的妻子是个亡魂；要做社会变迁型？可以，一个中年男子的中年危机，即将和老婆离婚，他要去买个妻子。对于你的故事核心，你想用什么元素都可以。
至此都是我们的材料收集，都是准备工作，接下去，就要做总结和呈现了。呈现的第一步：
这一部极其重要，不多赘述。
完成以上步骤后，接下来就是进入到大纲的创作。大纲创作的第一步是参考相关类型。
如果想做某一题材、类型的作品，去参考相关的影视作品是必要的。
《泰囧》这个类型的公路片非常的多，从《飞机、火车和汽车》开始，有一系列的衍生，老外对于这个公路题材能玩出很多花样，比如《寻堡奇遇记》《内布拉斯加》《宿醉》《预产期》。
这些花样的重点都是放在人物出发的动力和整体旅程的趣味程度。比如
《预产期》唐尼老婆要生了，他急着赶回去，路上遇到一个逗比；
《寻堡奇遇记》讲的是抽了大麻的两逗比想要吃东西，在去汉堡店路上遭遇的奇幻事件；
《宿醉》则在结构上就玩了花样紫荆美国索菲亚大学怎么样，有了创意，如何挖掘出剧本主题？，一帮男人宿醉醒来，想要知道昨晚到底发生了什么。
第一遍看片子，你可以注意故事的建置部分，是如何建置主人公出发的动力，接着就是注意看结局前灵魂黑夜部分，故事点主题的对话或者行动，了解这个故事是讲了一个怎样的主题。
接下去的一个步骤就是拉片，如下，通过拉片看这种类型故事的结构，看人物的发展曲线。对于《越南买妻》来说，我做了《人在囧途》、《寻堡奇遇》的拉片。
（《人在囧途》拉片）
（《寻堡奇遇》拉片）
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紫荆美国索菲亚大学怎么样，怎样写出故事性超强的剧本？老编剧的4个不传之秘
一．如何讲一个好故事
1. 首先要有冲突――欲望越大，故事性越强
先给那个角色一些“欲望”――即他想要的东西。他的欲望或者说编剧的欲望越大，他的故事性就越强。
很多时候，基督徒写故事时，太保守了，你们要勇敢地放开想像力。
2. 其次要创造一些WALL――“墙”
这个“墙”是你的角色需要攀爬紫荆美国索菲亚大学怎么样，怎样写出故事性超强的剧本？老编剧的4个不传之秘，去实现他的欲望的必经之路。
所以墙越高越大，故事性越强。
这个“墙”可能是：
1） 你的主人公需要去对抗的人：如电影《泰坦尼克》中的男主人公杰克一开始需要在赌桌上战胜的对手，《狮子王》里辛巴的叔叔
2） 你的主人公需要去对抗的自然环境：如《少年派的奇幻飘流》中的大海，《唐山大地震中》的地震，再比如龙卷风、大白鲨等等
3） 战胜自己：这是基督徒编剧可以好好挖掘的地方，因为这里可以让灵魂深处透进光：如哈姆雷特，奥斯卡获奖影片《凡夫俗子》中的男主人公
电影《星球大战》的高明之处就在于用了这三重“墙”，这也是这部电影吸引人的地方。
很遗憾，现在很多电影的桥段比较随便。
二．故事结构
西方的写作源于希腊亚里士多德的写作。
《作家之旅》这本书展示了一些写作原则，但不是一成不变的金科玉律。
不过这本书，改变了好莱坞讲故事的方式。作者从亚里士多德的讲故事方式得到灵感，入手分析，好莱坞很多人靠着这本书的技巧赚了很多钱。
亚里士多德的剧作理论把故事分为三幕：开始、中间、结尾。西方的故事结构就是这样发展来的。
莎士比亚用了五幕，他创造了新的开始，新的结局。他在开始前加了前序，他在结局后又加了后续。但是基本上结构还是一样的。
你如果留心，会发现现在很多好莱坞电影雷同，因为他们基本遵从这三幕结构来创作。
我早期创作时，取得成功，是因为我对这种创作规则不了解，打破了规则。
然后，制作人就说“你真是天才”，认为我很棒，但真相是我不懂规则。所以记住，传统的三幕结构只是一类规则而已，并不是神圣不可打破的金科玉律。
以一部120分钟的电影为例，通常前5－10分钟，好像是在孵化一个鸡蛋，告诉观众这是哪种类型的电影，是喜剧片，是家庭伦理片还是什么，同样重要的，是在这部分告诉观众故事发生地，告诉观众风格，然后开始在这里埋线索免联考在职研究生，关于主人公的欲望的线索，并设立一些“墙”。
在30分钟的地方，通常是转折点，通常这个转折点是人物内心变化的关键点，他要决定到底要不要去实现自己的欲望。这会推进故事的发展。
第二幕通常是在40－60分钟处。这通常是编剧最头疼的地方，因为不知道怎么写，容易写得无味。
但是如果你之前已经埋好线索，之前安排的人物里，也有一些有欲望的人，在这里就能放进去。这个部分就会成为最精彩的部分。
一部电影其实是好几个故事组成，除了主角的故事A，还会有配角的故事B,故事C，一部电影就好像是好几部小电影组成的。这也是爱情故事经常用的手法。
第二幕的转折点通常是，你的主人公真得非常想翻越你设计的“墙”，但反复尝试后，觉得这几乎不可能，此时叫做“黑暗时刻dark ”，直到他战胜这个黑暗时刻，故事就进入了高潮和尾声。
如果你去模仿莎士比亚，就会发现他的结尾之后总有一些后续。
三．线索的编织
一个初级编剧，开始写时，只会有两三条线索，编织的情节很容易被观众一眼看穿，看出你想要干什么。
但是你持续练习，你编织情节的能力就会越来越高深，你就不会仅仅用一两条线来讲人物的故事，会用越来越多的线索来讲，观众到最后才会发现你要说的真相。
一些基督徒作品，常常在第一幕时就把所有要说的内容都呈现无遗了，引不起观众的兴趣。
如果你能在作品里，呈现一些与你的信仰相悖的东西，进行对比，其实也是很有意思的。这也是我非常喜欢圣经的原因之一，里面的故事主人公，特别是那些英雄，你会发现他们身上有很多毛病紫荆美国索菲亚大学怎么样，会做一些愚蠢的事，因为这很真实。
如果你的故事能真实地生长，让真理随着故事的推进慢慢浮现，就会有一个好故事，就会让人很难忘，然后有圣灵的帮助，你的故事就会改变人。
四．你的观众就是你要服侍的人
付钱买票来看你的作品的观众，就是你要服侍的人。
你的作品可能会成为他们教导别人的工具，所以你要清楚你的作品要表达什么，优先考虑的是什么。
我很明白，制作一个有基督教价值观的电影有多难。不论你们选择做抗日题材还是同性恋题材的电影，都没有太多问题，关键是你工作的心。
我在我的工作中，我不纠缠于问题，我看机会。我遇到问题，我很少问为什么会这样。反之，我只是问，我怎么做。
我学习到每一个难处都是机会，即看到神能够比我做更大的事。不是每一个故事都有快乐的结局，就好像耶稣在世界上，被钉了十字架，不是快乐的结局。但是耶稣被钉十字架不是最后的结局，其实有更大的图画在后面。
来源 | 大河影视训练营 图片 | 卢旺达饭店
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美国索菲亚大学排名，美国的电影学院有哪些？
电影学院：所谓电影学院就是指专门为电影理论研究，电影制作以及电影辅助职业提供教育和实践的学术机构。纯正的电影学院多为学科齐全，分类明细并且有着广泛的职业发展方向。例如我们熟知的北京电影学院，它是一所培养专业电影人才的学术机构。事实上广义的电影学院包含的更加广阔，类似世界著名的美国南加州大学的电影与电视学院（USC Film ）就是隶属综合研究型大学南加州大学的一所学院，此学院名为电影与电视学院，包含了电影和电视制作。而一般美国人习惯称呼它为USC film 。诸如此类的大学直属学院的学校很多，加州大学洛杉矶分校UCLA，纽约大学天赤艺术学院NYU-Tisch。
电影学位：按照世界范围内的学术标准差异，一般大部分本科阶段学校多提供BA（文学士学位））居多，少部分职业和艺术学院提供BFA(艺术学士学位)，个别艺术学院的设计专业和数字媒体提供的是BS（理学士专业）。研究生阶段分MA和MFA两个方向，一般MA多为1年到两年的Film （电影学）方向，主要学习和 研究电影理论知识。而提供MFA专业的多为 MFA film （电影制作），此学位主要从事电影制作，写作，导演和后期工作。美国目前为止只有极个别的学校开设的研究生方向有MFA ，大部分多为。这一点与我国本科就分出导演，制片，摄影专业有很大的区别。目前为止美国暂时很少学校提供研究生以 上的表演方向的学位，多为大学和社区学院提供的学士和副学士学位为主，而认证学位的表演更受欢迎。开始Ph.d(博士)的学校很少，因为美国的电影学博士研究多集中在威斯康星麦迪逊大学（UW-），哥伦比亚大学（ ）以及德克萨斯大学奥斯汀分校（UT-），当然类似UCLA USC NYU这三个主力大学也是高级电影理论培训的主力军。
2008电影学院综合排名，美国大学电影专业排名：电影排名
（考虑到陈旧的排名根本不能代表现在美国大学电影专业的制作水平，所以作者特地参考大量数据和毕业生情况给出一个MFA专业排名供大家参考）
NO1 AFI 美国电影艺术学院 机构项目 加州
NO2 NYU 纽约大学 综合大学 纽约市
NO2 USC 南加州大学 综合大学 加州洛杉矶
NO4 UCLA 加州大学洛杉矶分校 综合大学加州洛杉矶
NO5 哥伦比亚大学 综合大学 纽约市
NO6 FSU 佛罗里达州立大学 综合大学 佛罗里达州
NO6 查普曼大学 综合大学 加州
NO8 Cal arts 加州艺术学院 艺术学院 加州
NO9 LMU 玛丽蒙特大学 综合大学 加州
NO10 UW- 威斯康星麦迪逊大学 综合大学 威斯康星州
NO11 美利坚大学 综合大学 华盛顿特区
NO11 Art of 艺术中心设计学院 艺术学院 加州
NO13 SCIA 芝加哥艺术学院 艺术学院 伊力诺依州芝加哥
NO14 雪城大学 综合大学 纽约州
NO15 艾默生学院 综合学院 马塞诸塞州波士顿
美国电影学院介绍名单以及特色简介：（详细的学校介绍参见学校介绍部分）
亚利桑那州：
斯考特斯溪谷社区学院 一所位于亚利桑那的社区学院，提供副学士学位，学生两年后可转学到其他大学完成本科学位。学校拥有完善的电视制作设备和声音捕捉剪辑工作室。适合以后从事 传媒和电影制作的学生进行基础学习美国索菲亚大学排名，美国的电影学院有哪些？，学费十分低廉。
of –亚利桑那大学 亚利桑那州最大的公立系统大学，提供BA电影电视学，BA制作以及BFA电影以及视频制作。拥有MFA media arts 专业。提供大量的奖学金。
AFI – AFI 美国电影学院 AFI是一所专业的电影学术机构，以评比AFI 出名。事实上这个专业的教育项目建立于1969年，已经培养了大量的专业电影人士，只提供制片，剪辑，导演海外在职学位总裁班，写作，场景设计以及摄影专业的 MFA研究生教育，并且要求申请者必须具备专业的电影制作背景。每个专业只接受28名学生。学校有仅有220余人个学生，但拥有了100余名的教师。学校著名的校友包括大卫林奇等一匹杰出专业电影制作人.目前为止该学校中国学生屈指可数。
of Art – of and – 位于旧金山的一所提供全面艺术和设计专业的大学。学校每年录取大量的中国学生。学校的电影数字媒体后期制作的教授来源于工业光魔和各大特效公司。电影制作 主要为超八和数字设备。
Art of 艺术中心学院，一所以工业设计著称的学校。学校的电影制作专业提供BFA和MFA教育，此学校注明校友包括变形金刚导演迈克尔 贝和 300斯巴达勇士导演 扎克 西德尼，学校的插画和设计专业的学生多为商业电影设计概念图，艺术图以及分镜头剧本。
of 布鲁克斯摄影学院 位于加州圣塔芭芭拉的一所基于摄影专业的艺术学院。学校提供3年的电影BA学位。专业为动画，商业制作美国索菲亚大学排名，剧情片制作和后期特效。当然此学校的商业摄影在业界是非常出名的。
of the Arts 加州艺术学院 拥有100年艺术教育声望的该校刚刚建立完善的电影教学，将于2008年所开设动画专业以及研究生学位的电影项目。目前奥斯卡纪录片的主罗比担任研究生电影项目的主人。
( of the Arts) 加州艺术学院 世界著名的表演以及动画学校。PIXAR公司的主要员工来源地，实验动画的集中地，背景的赞助。这些无数光环使得小的只有1000来人的加州 艺术学院拥有最残酷的录取比例。学校MFA的电影制作也很出名，培养了包括蒂姆伯顿 索菲亚科波拉这样的导演。目前大陆学生开始增多
– and Dodge of Film and Media Arts 查普曼大学劳伦斯电影学院 此学校首先教会学生的懂得电影工业和商业如何运转，让你更好的使用以后的职业发展。号称毕业生大部分进入八大电影公司以及主要的电影制作机构。
哥伦比亚学院好莱坞 一所提供本科电影教育的学校，学校只有一幢教学楼，里面包括了工作室，剪辑师，摄影棚。学校以职业电影教育为主，学校提供副学士和学士学位。
Los Film – LAFS 洛杉矶电影学校 一所提供一年教育的培训学校，位于洛杉矶市内。
（其他100所电影学校以及详细的每所学校介绍 均在 发布，如有兴趣者，请到 阅读。）
of Film and 玛丽蒙特大学 电影电视学院
New York Film 纽约电影学院 环球电影城分部
San Art 旧金山艺术学院
San State 旧金山州立大学
USC of Arts/USC of – ( of ) 南加州大学电影学院
UCLA of , Film and ( of , Los ) 加州大学洛杉矶分校
康涅狄克州
Yale film 耶鲁大学
of 哈特佛德大学
卫斯理大学
华盛顿特区
of 美利坚大学传媒学院
佛罗里达州
State – of , , and Arts 佛罗里达州立大学 电影电视学院
of Art and 瑞林设计学院
of 中佛罗里达大学
of Miami 迈阿密大学
New York Film 纽约电影学院 佛罗里达分校
Palm Beach 棕榈海滩社区学院
乔治亚州
of Art and 萨凡纳设计学院
Art of 艺术学院-亚特兰大分校
伊利诺伊州
哥伦比亚学院
柯林斯学院
德保罗大学
西北大学
of the Art of 芝加哥艺术学院
of – and Media
爱荷华州
of Iowa 爱荷华大学
马萨诸塞州
(BU) –波士顿大学传媒学院
– 艾默生学院
, , Mount , Smith , and of 五校联盟 阿姆斯特学院，罕布什尔学院，蒙特浩洛克学院（女校） 史密斯学院（女校）马塞诸塞州大学阿姆斯特分
哈佛大学电影研究项目
MIT Media Lab 麻省理工媒体实验室
蒙大拿州
State 蒙大拿州立大学
新泽西州
film 普林斯顿大学电影研究项目
新墨西哥州
of Santa Fe 圣塔菲学院
纽约州
of 水牛大学
City of New York, 纽约市立城市学研
– of the Arts 哥伦比亚大学艺术学院
– Park of 伊萨卡学院
New York Film 纽约电影学院
NYU Tisch of the Arts 纽约大学天赤艺术学院
of 罗切斯特理工大学
of Arts 视觉艺术大学
SUNY 纽约州立大学普切斯分校
雪城大学
瓦萨学院
Sarah 沙拉劳伦斯学院
北卡州
North of the Arts 北卡艺术学院
宾夕法尼亚州
德莱克斯大学
–天普大学
Point Park – 园点大学
of 匹兹堡大学
罗德岛州
RISD (Rhode of ) 罗德岛艺术学院
田纳西州
of 孟菲斯大学
Film 沃特金森电影学校
德克萨斯州
南卫理公会大学
of North Texas 北德克萨斯大学
of Texas at –德克萨斯大学奥斯汀分校
犹他州
BYU 杨伯翰大学
of Utah 犹他大学
维蒙特州
本宁顿学院
柏林屯学院
Green 绿山学院
万宝路学院
华盛顿州
东华盛顿大学
